As Albert Einstein once said, “the greatest scientists are artists as well.” Even a century ago, Einstein knew that the creativity that comes from being an artist or musician is critical to succeeding in science and technology. In today’s education system, however, art and STEM fields couldn’t be further apart. Nearly every parent and educator recognize the immense benefits of starting STEM образование at an early age, from developing a child’s cognitive skills to preparing them for the careers of the future. However, not many parents realize that the creativity that comes from art and music education is equally important for children to thrive and succeed in our future economy. According to a group of Harvard Medical School researchers, learning a musical instrument in childhood is associated with increased IQ, creativity, verbal ability, and nonverbal reasoning. When these benefits of art education are combined with STEM education during early childhood, children’s potential for success increases dramatically.
A recent White House report found that employment opportunities in STEM fields are projected to grow about 7 times faster than all other fields. However, only 20% of high school grads are prepared for pursuing STEM fields in college. Although K-12 schools are rapidly expanding STEM education opportunities for students, it is clear that traditional education alone isn’t preparing children for the future. In addition to the lack of STEM preparation students receive, the vast majority of available careers when our children enter the workforce do not exist today. In order for children to succeed in our future economy, they not only need the critical thinking, analytical skills, and knowledge from rigorous STEM education, but also need the creativity, innovative mindset, and ability to collaborate that come from learning music and art. To solve the problems of our future, students will need to apply complex scientific and technological concepts in creative and innovative ways. Traditional STEM education must be expanded and integrated with arts education to prepare students for the future.
Педагоги-новаторы осознают уникальные потребности студентов сегодня и создали новую образовательную модель под названием STE (A) M (путем интеграции искусства в образование STEM). Предыдущие исследования показали, что школы, которые добавили всего 9 часов к обучению STE (A) M, наблюдали значительное улучшение научных достижений учащихся. Вместо того, чтобы запоминать факты для прохождения теста, учащиеся научились творчески применять концепции. Занимаясь искусством и музыкой, студенты стали значительно более любопытными и творческими, что имеет решающее значение для успеха в качестве программиста, ученого, инженера или будущей карьеры в области STEM. Играя музыку с друзьями, учащиеся также научились более активно сотрудничать, что значительно улучшило их успеваемость по предметам STEM в школе и за ее пределами.
Хотя школьные системы постепенно осознают важность интеграции художественного и STEM-образования, может пройти некоторое время, прежде чем этот интегрированный подход станет новой нормой. К счастью, родителям не нужно ждать. В последние годы появилось много ресурсов, чтобы дать родителям возможность дополнить образование своих детей STEM и искусством, чтобы лучше подготовить их к успеху в будущем. Такие платформы, как CodeMonkey и Kahn Academy, помогают детям учиться критически программирования навыки и научные концепции. Музыкальные и художественные программы, такие как Virtu.Academy и Outschool позволяют детям научиться играть на музыкальном инструменте или исследовать другие художественные направления. Эти ресурсы делают STEM и музыкальное образование мирового уровня доступными для студентов по всему миру, чтобы они могли лучше подготовиться к нашему постоянно меняющемуся миру.
Никто не может знать, какую карьеру будут иметь наши дети, но родители и преподаватели должны проявлять инициативу и предоставлять учащимся наилучшие шансы на успех через раннее обучение как в STEM, так и в искусстве.
