Возраст: от 8 лет и старше (3-й класс и старше)
Участвующие стандарты: Вы можете применить почти все стандарты английского языка / ELA для любого уровня обучения, предполагающего создание / написание рассказа к этому заданию. Это также включает иллюстрацию рассказа / романа через искусство.
Необходимые материалы:
- Ваше воображение и время (примерно от 2 до 3 часов)
- Бумага, картон, картон для плакатов, картон, плотная бумага, папиросная бумага (или бумага для досок объявлений) различных оттенков / оттенков или что-то, на чем можно писать / рисовать.
- Карандаши, ручки, мелки, маркеры, карандаши для карт, краски / акварель - красочные объекты для иллюстраций и создания с помощью
- Ножницы
- Клей или клеевые стержни
- Тетрадная бумага
- Рассказы, созданные студентами. Это может быть роман, рассказ или творческое эссе, написанное учащимися ранее.
Давным-давно в далеком-далеком классе у студентов было нечто, называемое воображением, потому что технологии не управляли миром, в котором они жили. Да, старики, я говорю о нас - детях, выросших до 1980-х годов и позже.. Это задание перенесет учителя и его / ее учеников в машину обратного пути в прошлое, где истории не только создавались, но и разрабатывались с тщательно продуманными персонажами, звездным сеттингом, сложными сюжетными линиями, диалогами персонажей, конфликтами между героями и злодеями, и полностью погрузиться в мир, созданный автором, то есть вашими учениками.
Подождите минуту! Мы делаем это уже сейчас, в наших классах! Чем эта деятельность будет отличаться от всех остальных? Что ж, коллеги-учителя, мы собираемся «бросить старую школу». Никаких технологий. Однако, если вы хотите добавить блестящую технологию к этому занятию, вы можете в конце концов, когда оно будет выполнено вручную. Как эта деятельность будет связана с кодированием? Кодирование будет любезно присутствовать на протяжении всего процесса с помощью словаря компьютерных наук / вычислительного мышления, который поможет объяснять концепции на этом прекрасном ботаническом языке (который я считаю близким и дорогим моему сердцу). Эта деятельность также будет соответствовать навыкам, которыми обладают и используют дизайнеры видеоигр, художники комиксов, аниматоры, видеооператоры и кинематографисты мероприятий - связь с карьерой в реальный мир - СЧЕТ! Теперь, кто готов получить это Алгоритм Вечеринка началась? О нет, она уже произнесла одно из этих занудных компьютерных словечек!
An алгоритм представляет собой подробный пошаговый набор инструкций или формулу для решения проблемы или выполнения задачи. В вычислениях программисты пишут алгоритмы которые инструктируют компьютер, как выполнять задачу.
**** Важное примечание для учителей: Если у ваших учеников есть не написали рассказ в своем классе ELA / английского языка, затем они ДОЛЖЕН создать историю ПЕРВЫЙ.
Инструкции для учителей / родителей:
Учителя / родители, я создал удобные для детей пошаговые инструкции. Это задание было разработано для самостоятельного, независимого творчества с минимальным участием учителя или без него. Роль учителя будет заключаться в том, чтобы загонять заблудшие письменные принадлежности, которые заблудились, предлагать небольшие толчки через допрос ученикам, страдающим от творческого блока, контролировать чрезмерное возбуждение, давать советы, когда их просят, и сохранять хладнокровие, если пол ваш класс выглядит как беспорядок ... Если это задание будет успешным, то оно будет легким, потому что ученики полностью контролируют свое творчество и обучение. Они уже выполнили сложную задачу перед этим занятием - написанием рассказа.
Инструкции для учащихся, чтобы оживить рассказ:
Шаг 1: Соберите принадлежности для рисования и бумагу или картон.
Шаг 2: Начните развивать персонажей из своей истории с рисования их на бумаге. Цикл / повтор Шаг 2, пока не будут нарисованы все персонажи вашей истории.
Шаг 3: Начните рисовать настройки рассказа на бумаге - включите фон для каждой сцены рассказа. Обязательно нарисуйте каждый фон на отдельном листе бумаги. [Необязательно] Для создания 3D-эффекта оторвите небольшие кусочки папиросной бумаги (или бумаги для досок объявлений), немного скомните их, чтобы придать текстуру, и приклейте их к картонной бумаге или картону, чтобы создать сцену вашего фона. . Например, вы можете использовать небольшие кусочки зеленой и коричневой папиросной бумаги, чтобы создать трехмерное дерево. Убедитесь, что цвета, которые вы используете, хорошо сочетаются с темой вашего фона. Цикл / повтор Шаг 3, пока все фоновые сцены (настройки) вашей истории нарисованы. Обозначьте или пронумеруйте каждую сцену на обратной стороне бумаги. Если вы их нумеруете, начинайте с цифры 0. Почему? В кодировании так и должно быть (правило / синтаксис) считаем (показатель) каждый элемент (элемент) коллекции / набора (множество). Компьютеры начинают считать с нуль. Wholey Moley! Компьютеры используют набор целые числа для индексации каждого элемента массива.
Шаг 4: Используя ножницы, вырежьте изображения ваших персонажей. Цикл / повтор Шаг 4 до конца. Обязательно пометьте / назовите каждый символ и напишите его на обратной стороне. Терминология того, что мы только что сделали, усложняется, когда мы объясняем это на жаргоне компьютерных наук, но поехали. Допустим, мы хотим поместить всех наших персонажей - PacMan, Inky, Blinky, Pinky и Clyde - в массив. Во-первых, мы должны объявлять имя массива как Переменная # назовем наш массив origPacMan, {var origPacMan;} #, а также определять тип элементы что множество будет хранить # {origPacMan = [«PacMan», «Inky», «Blinky», «Pinky», «Clyde»];} #. Итак, имена всех персонажей моего рассказа были определенный и содержатся в массиве с именем origPacMan.
.
Шаг 5: Разложите своих персонажей на 2 стопки: герои и злодеи (хороший парень / плохой парень). Если персонаж = герой или хороший парень, поместите персонажа в стопку героя или хорошего парня; еще поместите персонажа в кучу злодеев или плохих парней. Мы можем представить эти две стопки как массивы. An множество это просто набор вещей (данные), которые имеют одинаковые характеристики (одинаковые тип данных). Пример: если у меня десять бананов, у каждого из них есть индекс или имя в массиве. Банан [0], Банан [1], Банан [2] и т. Д.… Если мы описываем набор, мы называем их бананами (это массив).
Шаг 6: Прочтите свою историю и найдите сцену, в которой есть конфликт между героем и злодеем. Если между ними нет диалога / разговора, то создайте его. Запишите каждую аннотацию беседы на небольшом листе бумаги. Нарисуйте вокруг него пузырек разговора. На обратной стороне пузыря разговора отметьте, какой персонаж разговаривает. Вырежьте каждый пузырек разговора. [Необязательно] Если с персонажем связан основной цвет, вы можете обвести пузырек разговора этим цветом или слегка заштриховать пузырек разговора тем же цветом.
Шаг 7: Играть (запустить) сцену с использованием физического фона, персонажей и разговоров, которые вы создали на предыдущих шагах. Репетируйте диалог. Скажите это эмоциями и чувствами. При необходимости внесите любые улучшения / изменения (отладка). Как? Положите кусочки на ровную поверхность, например на стол.
Шаг 8: На листе блокнота наклеить этикетку (объявлять а также определять) название сцены из шагов 6 и 7. Опишите, что происходит с вашей аудиторией, как будто вы режиссер и создаете фильм / видео. Включите настройку сцены (фон), какие символы (спрайты) вовлечены, и разговор (ы) (диалог) у них есть. Есть ли конфликт? Какие действиекаждый персонаж делает? Это сцена драки? Как бы вы могли понять, какой персонаж выигрывает / проигрывает? Должен ли быть счет? Как много точки нужно отдавать / забирать за каждое действие? Вам не нравится, как на этом этапе я переключился на игровой дизайн?
Шаг 9: Завершите остальные сцены своей истории. Что они включают? Это описание происходящего (повествование)? Это связано с переходом от одной сцены к другой (путешествие)? Это задача (квест)? Есть еще конфликт? Включили ли вы всех своих персонажей и обстановку к концу своей истории? У вашей истории было какое-то направление ( сюжет / сюжетная линия)? Вы создавали интригу к главному событию (событиям) в своей истории? Была ли у вашей истории финальная концовка или может быть часть 2 (захватывающий дух)? Эй, это немного похоже на ролевую игру!
Шаг 10: Расставьте сцены своей истории в логичном порядке (последовательность действий). Прочтите вслух каждую сцену в выбранном вами порядке. Имеет ли это смысл? Если нет, переставьте его или расскажите предысторию (подробнее Информация), чтобы оно «текло» и было правдоподобным. Ничего страшного, если вы путешествуете взад и вперед во времени, пока читатель (игрок) понимает, прошлое ли это, настоящее или будущее для каждой сцены. После того, как вы закончите последовательность, запишите порядковый номер в верхнем углу каждого листа бумаги. Почему? Цифры подскажут, как вернуть страницы в порядок, если вы случайно их уронили.
Шаг 11: Это генеральная репетиция. Просмотрите свою историю, сцену за сценой, и прочтите ее вслух. Обязательно приготовьте блокнот на случай, если вы обнаружите ошибку (отладка) или решите внести улучшения (редактирование) по пути. Делайте подробные заметки, чтобы ускорить процесс отладки / редактирования (эффективный). Вы так много работали, но хотите, чтобы все было идеально для финального раскрытия.
Шаг 12: Это большое шоу! Если вы делаете это дома, сейчас самое время позвонить семье с попкорном. Если вы делаете это в школе, это ваша большая презентация! Не нервничай! На протяжении всего этого чудесного путешествия вы создавали, совершенствовались и практиковались. Вы получили это! Свет, камера, мотор!
Шаг 13: Это после, шоу саморефлексия / самооценка (критика) о том, как прошел ваш первый показ. Возьмите блокнот и начните действовать. Чем честнее вы будете со своей рефлексией / самооценкой, тем лучше будет второй результат. Как дела? Как отреагировала публика? Отреагировали ли они эмоциями, которые вы ожидали в конце каждой сцены? Произошло ли что-нибудь неожиданное во время шоу? У вас возникла отличная новая идея в середине вашего шоу? Планируете ли вы улучшения? Или вы остались довольны конечным продуктом? Есть ли продолжение в разработке? Зрители проявили волнение? Было ли это шоу "большой палец вверх" или "палец вниз"? Как ты относишься к своему шоу? Была ли к вам просьба выполнить это еще раз ( на бис)? Публика встала и хлопала? овации стоя) или крикнуть «Браво» (это комплимент)? Найдите время, чтобы записать свои чувства по поводу шоу и оценить свое выступление. Ничего страшного, если оно не было звездным (круто) или что-то пошло не так - вот почему в шоу-бизнесе говорят: «Давай, шоу». Это означает, что вы продолжаете свое шоу (производство) даже если проблемы возникают во время живого выступления. Не останавливайтесь посреди шоу и просто уходите, если возникнут проблемы. Продолжайте идти. Это не конец света, если все сложится не так, как вы его практиковали. Ваша аудитория оценит ваши старания. Иногда мы должны потерпеть неудачу перед отплытием.
Дополнительные инструкции и приспособления для учителей / родителей:
Как видите, в эту деятельность можно вовлечься очень быстро. Он создан, чтобы пробудить любопытство и воображение. Я разработал его как практический, чтобы улучшить мелкую моторику. Наличие физических предметов (манипуляторов) позволяет ученику переставлять то, что происходит в каждой сцене, до тех пор, пока он / она не будет удовлетворен результатом. После этого следует написание сцены, чтобы свести к минимуму неудобства от перезаписи / стирания.
- Студенты могут выбрать рисунок раскадровки в стиле комиксов перед написанием фактической сцены, но это необязательно. Они фактически создали свои раскадровки физически, перемещая и расставляя персонажей, пузыри разговоров и сцены в этом упражнении. Однако некоторым студентам требуется небольшая дополнительная помощь, чтобы представить и запомнить свое общее видение финального открытия.
- Студенты также могут захотеть сделать это кукольный спектакль прикрепляя маленькие деревянные дюбеля или палочки для мороженого к спине их персонажей и пузыри разговоров с помощью клея или ленты. Им может потребоваться добавить картон или картон к их обратной стороне, чтобы сделать их жесткими для лучшего прикрепления к палкам. Они также могут приклеивать свои сцены к кускам картона, чтобы создать простой способ «поменять декорации». Возможности безграничны. Теперь я понимаю, почему у нее были этикетки / имена на спине!
Цель этого упражнения - пробудить воображение и попутно выучить некоторый словарный запас кодирования. Когда студент закончил, он / она создал свой собственный мир рассказов, который был определен до мельчайших деталей. Когда школа снова начинается, эта «история» готова к написанию кода с использованием практически любого программного обеспечения для игрового дизайна. Чтобы использовать фактические рисунки / творения ученика в программе, учитель или родитель должен использовать сканер, Google Диск, приложение Notes на iPhone / iPad и загрузить эти файлы изображений (убедитесь, что вы сохранили их как -. PNG или -.JPEG) на компьютер / учетную запись студента. Я знал, что ей придется как-то «подключить»!
А теперь технологические приспособления для использования ПОСЛЕ того, как студенты закончили и представили свои шедевры:
- Используйте компьютерное программное обеспечение для рисования персонажей и сцен: Некоторые учителя могут захотеть, чтобы их ученики использовали технологии для рисования своих персонажей и сцен. Это может быть достигнуто с помощью такого программного обеспечения, как Microsoft 3D Paint, Adobe Spark, Утка Утка Лось, Microsoft Fresh Paint, Крита, GIMPи т. д. Однако, если бы это были мои классы, я бы предпочел, чтобы студенты физически рисовали свои изображения, сканировали и загружали их в свои учетные записи. Это очень трудоемко, но сделает это занятие более реальным для студентов. Он раскрывает волшебные качества того, что студенты могут делать с помощью технологий, и демонстрирует настойчивость и решительность, то есть те маленькие особенные самородки, которые вызывают «ВАУ!» фактор.
- Создать покадровый анимационный фильм со своими персонажами и сценами: Эта задача предназначена для пользователей Google Slides / Microsoft PowerPoint среднего уровня. Это не очень сложно, но студенты должны хорошо знать используемую программу.
- Используйте программное обеспечение для раскадровки, чтобы организовать мысли или создать полосу комиксов, загрузив их персонажей и сцены: Доступно несколько различных программ раскадровки, PBS, Раскадровка, Canva, Приложение Google Jamboard,…, Которые студенты могут настроить, загрузив отсканированные изображения персонажей и сцены.
- Создавайте аватарки студентов: В наши дни учителя должны иметь так много документов, чтобы иметь возможность использовать реальные фотографии учеников. Альтернативой является создание студентами своего аватара с помощью программного обеспечения, такого как Pixton, Мой редактор аватаров, ДоппельМе,…, И загрузите это в свои истории. Теперь ученик может быть персонажем своей собственной истории или просто иметь визуальный образ для Рассказчика.
- Рассказывать свои истории: Убедитесь, что учащиеся знают об этой возможности - записывать свои голоса, когда они рассказывают свои истории. Это можно сделать с помощью множества способов и программ. Создание собственного озвучивания выведет это занятие на новый уровень для наших учеников. Кстати о собственности!
- Создавайте свою фоновую музыку: У каждого великого персонажа есть своя музыкальная тема, поэтому позвольте учащимся создать свою. Это можно сделать с помощью множества программ, но студенты также могут записывать себя. Один преподаватель группы сделал это с помощью Zoom. Однако студентам потребуются некоторые продвинутые технические навыки, чтобы извлекать из видеофайла только звук (но это то, что нужно для поиска в Интернете, верно?). Я поощрял группу своих учеников, которые создают «биты», постукивая чернильными ручками по своим партам, чтобы начать ансамбль перкуссии пера - теперь Zoom может сделать это возможным.
- Создавайте видеоролики во время перерыва в связи с COVID-19: Это занятие было бы отличным семейным мероприятием в то время, когда мы «сидим дома». Родители или старшие братья и сестры могли записывать видео, на которых наши звездные ученики представляют это занятие через сеансы Zoom / Skype / Facebook Live / YouTube Live, совместно с другими членами их семьи в частном порядке. Учителя могут вывести его на новый уровень, используя Flipgrid. С помощью этого приложения учителя создают задание (называемое сеткой) и передают его учащимся. Затем студенты загружают свои видеоответы. Учитель может изменить разрешения, чтобы предварительно просмотреть видео перед тем, как поделиться ими со всем классом. Студенты могут оставлять положительные комментарии и «ставить лайки» видео. Ранее в этом месяце компания Flipgrid внесла ряд серьезных улучшений, например увеличила максимальное время видео до 10 минут.
- Создать трейлер фильма: У каждого великого фильма есть трейлер с остросюжетными фильмами, так почему бы не наш? Опять же, существует множество программ, которые студенты могут использовать для выполнения этой задачи, но некоторые из них сложны в использовании (например, Adobe Premiere Pro). Однако такие программы, как Movie Maker, Анимото, Spark Video, WeVideo, PowToon, …, делай проще.
- Создать мини-урок: Студенты, возможно, открыли для себя несколько потрясающих цифровых инструментов в процессе создания своих шедевров. Разрешите им создавать короткие видеоролики с помощью программного обеспечения для скринкастинга, например Screencastify, Скринкаст-O-Matic,…, Объясняя, как они использовали эти недавно открытые цифровые инструменты (разрушение приложений) при создании своего шоу. Эти короткие видеоролики также могут быть предварительно просмотрены и переданы классу учителем с помощью Flipgrid.
- Вставьте сюда свою идею: Возможности ограничены только вами и воображением ваших учеников. В эпоху App Smashing существует не один способ сделать это. Звезды - предел. Найди свою!
Автор Мишель Уорд. Мишель - PreK - 8ЫЙ классный преподаватель клавиатуры / компьютерных приложений / специальных специальностей по информатике в начальной школе Лейк-Роуд в Юнион-Сити, штат Теннесси, который пробирается в компьютерные науки при каждой возможности. Она - посол CodeMonkey Teacher Ambassador, член CSTA, защитник CS4ALL и будущий докладчик на ISTE20..